Найкращі фільми 2017 року

За Нолан Мур І Трент Мур/11 вересня 2017 р., 11:20, EDT/Оновлено: 12 січня 2018 р. 13:52 EDT

Від оригіналів науково-фантастичних творів до доброзичливих тарифів, важких драм до чудового жаху, 2017 рік доставив неперевершений урожай для любителів кіно. Коли ми вітаємо новий рік, повний блокбастерів, давайте подивимось на найкращі фільми 2017 року.

Фільм про ЛЕГО Бетмена

Намагання слідкувати Фільм LEGO Це було жорсткою пропозицією, і відштовхуючись від Бетмена Вілла Арнетта, легко можна було дати відсіч. Результати могли зірватися під тиском, щоб зробити цю версію персонажа привабливою або достатньо цікавою для перенесення фільму, або підтягнутою під вагою всіх цих DC Comics в жартах і кляпах. На щастя, Фільм про ЛЕГО Бетмена виявився одним із найкращих сімейних фільмів у віках, в той час як упаковував достатньо розумних комічних речей, щоб утримати Бетмен-вундуків, щоб повернутися для повторного перегляду. Розваги, веселі та грізні пригоди в дикому світі LEGO, фільм був обсипався з похвалою критиків, які називають це одним з найкращих анімаційних пропозицій року - і одним з найкращих фільмів про Бетмена.



Джон Вік Глава 2

Більше 15 років після Матриця Почалася сага, Кіану Ривз винайшов себе як героя бойових дій для цілого нового покоління. Це продовження його несподіваного хіта на 2014 рік Джон Вік - це руйнування вогневих відчуттів, котре роздвоєне R, яке виявляє, що тет-гітлер Рівза вийшов з пенсії, щоб взяти на себе тінисту міжнародну змову. Це може здатися складним, але це, головним чином, лише налаштування, щоб Ривз підштовхував купу недопалка. Критики скажімо, фільм відчуває себе віддачею до простих днів бойовиків, зосереджуючи увагу на практичних ефектах, а не відволікаючи CGI. Це також один із найстильніших фільмів року, незалежно від жанру.

День патріотів

Драматичний переказ режисера Пітера Берга про зірки бомбардувальних бомбових марафонів 2013 року Марка Уолберга - перетворивши його на третій трилер з Бергом - як сержант поліції вторгся в середину хаосу та наступного розслідування. Критики похвалили День патріотів (який також відкрився обмеженим випуском наприкінці 2016 року) для того, щоб встигнути розповісти переконливу історію, не забиваючись в експлуатуючі тропи, і хоча деякі огляди ставлять під сумнів, чи занадто рано довести цю історію до cineplex, немає жодних сумнівів, що вона знаходить Берга та Уолберга у їхній рубці.

Розкол

Насправді ніхто не бачив, як це прийде, але сюрприз М. Ніч Шямалана Розкол входить до числа найкращих фільмів року. Підтягнутий трилер слідкує за групою молодих жінок, викрадених чоловіком (Джеймс МакАвой) з кількома особистостями - чия боротьба за домінування загрожує реалізацією його планів ... або ще більше погіршить його полонених. Критики привіталися це як несподіване повернення в форму для Шьямалана, і велика частина кайфу фільму відбувається від його раптового твісту (спойлер оповіщення!) зв'язку з його визнання Незламний. І це не просто шокуючий заключний акт Розкол так весело - McAvoy пов'язує це все разом із виступів на фор-турі.



Засновник

Ця правдива казка прослідковує Рея Крока (Майкл Кітон) та закрутну сагу про реальне життя про те, як народилася мережа фаст-фудів McDonald's. Для тих, хто ніколи не зупинявся на розгляді історії походження Біг-Мака, це напрочуд своєчасна казка, яка заглиблюється в темну сторону американської мрії. Критики є хвалили Кітон за його багатогранну виставу, і хоча деякі зазначають, що фільм, можливо, заглибився в глиб своїх питань капіталізму, все проходить так само просто, як одна з цих страв 'Золоті арки'.

Забирайся

Вкажіть на лютневий фільм жахів у своєму середньому календарі випусків, і ви, мабуть, виділяєте досить кульгавий фільм - але завжди є виняток, і цього року, Забирайся є це. Цей гібрид жаху / комедії, підпорядкований режисером художнього фільму Джорданом Пілем («Key & Peele»), слідує за все страхітливішими нещастями молодого чоловіка (Даніеля Калуя), який вирушає в передмістя, щоб зустріти батьків своєї подруги (Елісон Вільямс). Вони не мають уявлення, що він чорний, що підживлює повзуче напруження фільму ... але, звичайно, це лише початок. Захоплюючий, як це викликає думки, це один фільм 2017 року, який жоден фільм не хоче пропускати.

Логан

Шанувальники коміксів полюбили Росомаху десятиліттями, частково через те, що персонаж має темну, насильницьку смугу в милі в ширину - і хоча Х'ю Джекман майже чудово зіграв Х-Мана, жоден з цих виїздів не по-справжньому захопив виснажливий гнів та берсеркерську лють, допоможіть зробити його сагу настільки гострою. Це все змінюється Логан, слабке пристосування Старий Логан дуга коміксів, яка знаходить нашого героя на похмурій пустині, значною мірою позбавленої мутантів, покликаних захищати таємничу дівчину (Дафне Кін), націлену пасею кровожерних лиходіїв. Похмурий західний шлях з кігтями, Логанбуло привітали критиків як придатне прощання для Джекмана - і, можливо, найкращий запис у X-Men франшиза на сьогоднішній день.



Конг: Острів черепа

Минуло багато часу, але Warner Bros. та Legendary Pictures вибили його з парку з новим виглядом версією King Kong у Острів черепа. Історія слідкує за командою дослідників та солдатів, коли вони прямують до таємничого острова, який виявляється будинком гігантських монстрів. Критики були марення про фільм, в якому зіграно актерський список, очолюваний Томом Хіддлстоном, Семюелем Л. Джексоном, Джоном Гудменом, Брі Ларсоном та Джоном К. Рейлі, високо оцінивши естетику постановки 1970-х років і сказавши, що вона вражає ідеальним балансом великих ставок , німе веселощі та диво-приємні дії. Він також хоче створити сцену для можливого кросовера з Godzilla, який створить студію MonsterVerse. Острів черепа є лише початком.

Охоронці Галактики Вол. 2

Охоронці Галактики відправив MCU, що вилітав у космос Marvel Comics, у 2014 році - і по дорозі зібрав кілька підходящих до небес кас, разом із мав позитивні відгуки. Очевидно було лише питання часу, перш ніж банда повернеться до чергової космічної пригоди, і поки відгуки не були цілком як вид для Охоронці Галактики Вол. 2, це все ще суцільне спостереження - і диво-розважальна їзда сама по собі. Оригінальний акторський склад повертається в дію для сюжетної лінії, яка бачить, що Зірка-Лорд (Кріс Пратт) вперше зіткнувся зі своїм заочним татом ... який просто виявляється богоподібним Піднебесним, відомим як Его, Жива планета (Курт Рассел ). Як і з першим внеском, сценарист-режисер Джеймс Ганн створив ідеальний механізм доставки блокбастерних трепетів, збалансованих проти сміху живота та непідробних емоцій. Викликати Вип. 3 вже.

Красуня та Чудовисько

Переможна смуга Діснея зі спинами в реальному часі улюбленої анімаційної класики продовжується Красуня та Чудовисько. Усі люблять казку, як стара, як і час, але всі теж вже є побачене це - виклик для оновлення режисера Білла Кондона, який використовує багато тієї самої музики і навіть, в деяких місцях, фактично є переробкою попередника. Як це сталося Краса подолати свого звіра спотикання? Частково шляхом округлення неймовірного акторського складу з контингентом живих дій на чолі з Еммою Уотсон та знімальною групою акторів зоряного голосу, до складу яких входили Емма Томпсон, Іен Маккеллен та Еван Макгрегор. І ось тут вишукані візуальні зображення, які додають шар живописних деталей у вічну історію кохання, яка знову захоплювала кінооператорів - і розбиті записи кас по дорозі.



Доля Шаленого

The Швидкий і лютий Франшиза втратила головну зірку, коли Пол Уокер помер під час зйомок фільму Лютий 7. І хоча смерть Уокера додала гострої нотки до остаточного вчинку цього фільму, це також залишило головний знак питання, що нависає над майбутнім серіалу - один частково вирішений Доля Шаленого, яка надсилає сагу, що проривається в епоху після Уокера. Продовжуючи серіал 'повороту від акцій вуличних перегонів і до казенних каперсів, що підживлюються захоплюючими (і все більш дивно абсурдними) наборами, Доля підсилює руйнування блокбастера - а також мильну мелодраму, що зв'язує ансамбль, зібраний разом - з історією, яка бачить, що банда розбирається, щоб зрозуміти химерну зраду лідера Дома (Він Дізель). Подейкують, що франшиза може бути наближається до фінішної лінії, але не хвилюйтеся: схоже, є спінофф у творах, побудований навколо персонажів Дуейна Джонсона та Джейсона Стейтама.

Чудова жінка

Після 75-ти літніх років коклюш поганого хлопця стикається на сторінках коміксів (і одна підтримуюча поява в Бетмен проти Супермена: Зорі справедливості), Wonder Woman нарешті вистрілила в соло-блокбастерській славі 2017 року Чудова жінка—Вчасно встигнути або розбити або розбити розширений Всесвіт постійного струму. Без тиску, правда? На щастя, Чудова жінка зробив усе, що потрібно, а потім деякі, слугуючи ефективною історією походження, а також пригодами супергероїв, які стояли самостійно як окремий досвід, продовжуючи закладати основу для великої команди ДКЗЕ Ліга Справедливості картина пізніше цього року. Огляди були майже повсюдно позитивнийі аудиторії є виявились у сукупності. Чи могли б ми провести справжню битву за перевагу супергероїв у прокаті між Marvel та DC?



Колосальний

Режисер: Начо Вігалондо (Часові злочини), Колосальний - це один з найдивніших гігантських фільмів-монстрів, коли-небудь зроблений, і хлопче, це справді щось говорить. У цьому невідомому флігелі Енн Хетеуей грає алкоголічку на ім’я Глорія, яка, нарешті, надто багато забирається. Її хлопець (Ден Стівенс) виганяє її з їхньої квартири, і вона повертається назад у своє рідне місто, знову з'єднавшись зі своїм другом дитинства, що володіє баром (Джейсон Судейкіс).

Поки що нормально, але все стає дивно, коли Глорія п’яно наткнулася на ігровий майданчик рано вранці. Щойно вона заходить у крихітний парк, у Сеулі, Південна Корея, матеріалізується гігантська істота - істота, що імітує кожен рух Глорії. Спочатку закохана своєю новою силою, Глорія незабаром усвідомлює, що її невмілі витівки вбивають людей, тому вона вирішує зібратися разом ... і ось коли Колосальний приймає жорсткий лівий поворот в несподівану територію, посилаючи Глорію до остаточного розборок з усіма kaiju- великі демони в її житті.

Ми не хочемо говорити більше про сюжет - ви пізніше подякуєте нам, але серйозно, фільм варто переглянути лише Енн Хетеуей. Глорія - це одне з її найкращих виступів, роль, яка дозволяє їй здійснювати діапазон емоцій від невпевненої самовіддачі до впевненої ярості, з частиною всього між ними. Плюс сюжет настільки божевільний, що ви не можете провести це. Оригінальний, емоційний та дивно гострий, Колосальний це такий фільм, який дозволить вам шепнути собі: 'Боже мій ... Зілла'.

Чужий: Пакт

Рідлі Скотта Прометей був досить розбіжним фільмом, коли він потрапив до театрів у 2012 році, і під час подальшого спостереження, Чужий: Пакт, є свої недоброзичливці, ми можемо сказати це про третій внесок Скотта у франшизі ксеноморфа: він розігрує жахливий елемент франшизи, є тонна гори, і ми отримуємо двох Майклів Фассбендерів за ціну одного. Серйозно, що ще потрібно любителю фантастики?

Встановлено у 2104 році, лише за кілька років до оригіналу Чужий, Цей сиквел-приквіт слідує за екіпажем Угода, космічний корабель, що перевозить 2000 сплячих пасажирів, усіх, хто чекає прокинутися в новому світі. На жаль, аварія по дорозі вбиває капітана, і коли новий командир (Біллі Крудуп) підхоплює дивну передачу, що йде від таємничої планети, він вирішує змінити курс.

Очевидно, цей хлопець ніколи раніше не бачив фільму жахів, і незважаючи на протести нашої героїні, схожої на Ріплі (Кетрін Уотерстон), капітан висаджує корабель - і незабаром екіпаж опиняється в осаді розлючених прибульців. Справді, приємно бачити ксеноморф у дії, але майже всі згодні, що це фільм Майкла Фассбендера. Актор грає тут два андроїди - один підлеглий, один Люциферіан - і він краде екран щоразу, коли вступає в дискусію із самим собою. З'єднайте присутність Фассбендера з фенгерами та грудинами, і це легко помітити чому критики кажуть Чужий: Пакт - третій найкращий фільм франшизи.

Окя

Від блискуче химерного розуму, який нас привів Господар і Снігохід приходить байка Південної Кореї за участю бісерні Тільда ​​Суїнтон, вусатий Джейк Джилленхол і гігантський CGI свиню. Це дикий світ Росії Окя, фільм, який починає відчувати себе як пригода дитини, що оцінив G, і закінчується всередині забійної категорії R. Це смішно, шокуюче і темно цинічне - саме те, чого ви очікували від режисера Бонг Джо-хона.

Випущений через Netflix, Окя розповідає історію молодої дівчини на ім'я Мія (Ан-Се-Хюн), яка дружить із бегемотом, як «супер свиня» на ім'я Окя. Разом дует біжить, грає і любить спільне життя до тих пір, поки покер не буде захоплений та вивезений у Нью-Йорк. Невідома для Міжі, її найкраща подруга насправді належить до всемогутньої корпорації «Мірандо» - бізнесу, який ведуть злі близнюки (обидва грають у Свінтона). Окя є їх генетично модифікованим творінням, і вони планують перетворити бідну свиню на найсмачніші, екологічно чисті свинячі відбивні на планеті.

Звичайно, коли Мія дізнається, що відбувається насправді, вона має намір врятувати свого приятеля за допомогою декількох бурхливих правозахисників (на чолі з Полом Дано). Автор журналіста Джон Ронсон, Окя також є такі імена, як Джанкарло Еспозіто, Лілі Коллінз, і, як ми вже згадували, дико перевершений Джейк Джилленхол. І справжньо в моді Бонг Джо-хо, у фільмі досить багато сказати про темну сторону капіталізму. Плюс це такий потужний фільм, що до того моменту, коли він закінчиться, навіть Рон Свонсон передумав би замовити стейк.

Дитячий водій

Еклегар Райтс із його еклектичним саундтреком та шалено вражаючими трюками Дитячий водій Це один із найвзятливіших фільмів 2017 року. Ця суперова акція заграє зірками Анселя Елгорта у ролі молодого шахрая на ім’я Бебі, дитина, який працює водієм для втечі для розумного злочинного боса на ім’я Док (Кевін Спейсі). Страждаючи від шум у вухах, немовля замовчує постійне тонування неймовірною колекцією iPod, і, поки він налаштовується на мелодії, Дитина вплітається в трафік і виходить з нього, ухиляючись від машин і уникаючи поліцейських, роблячи 180-х років у алеях.

Але життя немовляти стає дещо складнішим, коли він лягає головою на підбори красивій офіціантці на ім’я Дебора (Лілі Джеймс). Він хоче піти прямо, але Док хоче його іншої роботи, яка передбачає роботу з кимось, хто з психологічних вбивць (грають Ейза Гонсалес, Джон Хамм і дивовижно зневажений Джеймі Фокс). Потрібно сказати, що пограбування не відбувається за планом, і Дитина змушений зайняти позицію, щоб врятувати все, що любить.

Завдяки акцентуванню фільму на музиці, сюжети екшн хореографуються під мелодії iPod малюка, і Едгар Райт використовує такі пісні, як 'Текіла', 'Беллботсоми' та 'Хокус Покус'. Ще божевільніше, майже кожен трюк ви бачите, це справжнє. Шостий художній фільм Райта, подібний до танцю та екстремальних персонажів, схожий на мешанку між ними Співаємо під дощем і Уолтера Хілла Водій, а значить, для кожного є щось щось особливе.

Війна за планету мавп

Висновок до однієї з найкращих трилогій, що коли-небудь зроблені, Війна за планету мавп вміло поєднує книгу Виходу із Апокаліпсис зараз, що призвело до жорстокої старозавітної історії про військовополонених. У вогненних наслідках попереднього фільму Цезар (Енді Серкіс) повів своїх послідовників у гори, сподіваючись уникнути гніву людини. Але Цезар знає, що його мавпи не можуть довго ховатися на пагорбах, тому цей примат Мойсей планує привести своїх людей до нової обіцяної землі, де вони зможуть уникнути будь-яких майбутніх конфліктів.

На жаль, людина не така гуманна, як мавпи. Очолюваний божевільним полковником (Вуді Гаррельсон) на місії, група солдатів атакує колонію Цезаря, вбиваючи кількох його близьких. Зі своїми довіреними союзниками на боці Цезар збирається помститися, але натомість він опиняється в пошуках звільнення свого війська із фортеці, подібної до фортеці. Це створює a Міст на річці Квай- стилі розборів між Цезарем та полковником, ескалація у спробі втечі та жорстокій битві, яка може закінчитися тим, що світ стане планетою ... ну ... ви знаєте.

Режисер - Метт Рівз, Війна за планету мавп є ідеальним завершенням дивовижної трилогії, яка демонструє ще одну зупинку шоу від Енді Серкіса. Англійський актор створив персонаж шекспірівських пропорцій, і деякі вважають, що він повинен отримати Оскар кивнув для виконання його руху. Дійсно, про єдине погане Війна за планету мавп прощається з Цезарем.

Людина-павук: Повернення додому

Якби ви були в гостях Гнилі помідори, ви, мабуть, помітили це, критично кажучи, Людина-павук: Повернення додому пов'язаний з Месники. Обидва фільми мають колосальні 92-відсоткові рейтинги схвалення - вражаючий подвиг, але це не повинно стати сюрпризом. Після всього, Повернення додомуце один із найчарівніших та найзаймальніших фільмів, котрий коли-небудь промахувався до MCU.

У ролях Тома Холланда як Пітер Паркер, Людина-павук: Повернення додому слідкує за Wannabe Avenger, коли він намагається боротися зі злочинністю і одночасно орієнтуватися в середній школі. Навіть за допомогою свого доброго друга Неда (Джейкоба Баталона) йому все ще важко справити враження на дівчину своєї мрії (Ліз Аллан). Звичайно, справи стають ще складнішими, коли з’являється супершляхетник чесного доброго. Відомий як Гриф (Майкл Кітон), цей крилатий бадді - це кращий злодій, і якщо Пітер зможе притягнути його до відповідальності, це може бути його остаточним квитком у Месників.

Режисер - Джон Уоттс, Повернення додому навіть перемогла Marvel ненавидить завдяки його школі Джона Х'юза. І вся ця енергетична енергія була значною мірою завдяки Тому Голланду, який є ідеальним Пітером Паркером. Граючи навпроти Зендаї, Маріси Томей та Роберта Дауні-молодшого, Голландія більш ніж довів, що він заслуговує на те, щоб стати членом наймогутніших героїв у світі, і ми не можемо чекати, коли він зловить поганих хлопців, як мух 2018 рік.

Дюнкерк

Без сумніву, Дюнкерк - одне з найбільших досягнень Крістофера Нолана, саме там Початок і Темний лицар. Насправді, ви можете зробити такий аргумент Дюнкерк його найбільший фільм -деякі мають— Що свідчить про силу кусання цвяхів цього трилера Другої світової війни.

Стріляли переважно з 65-міліметрова плівка на камерах IMAX,Дюнкерк розповідає історію відступу в реальному житті в 1940 році. Приблизно 400 000 військовослужбовців союзників опинилися в пастці на французькому пляжі, повністю оточеному гітлерівцями, і єдине, що тримало наших героїв від дому - це Англійський канал. На жаль, пляж був занадто мілким для розміщення суден військового розміру, тому англійські цивільні жителі почали діяти, пливши до Дюнкерка на своїх яхтах та рибальських човнах.

Це був неймовірний історичний момент, і Нолан виконує майстерну роботу по збору суспензії. По-справжньому Нолан мода, історія розділена на три переплетені оповіді, всі з яких мають свої незвичні часи. Історія номер один відбувається на пляжі і триває тиждень. Історія друга займає день і слідкує за цивільним (Марк Райланс), коли він пливе до Дюнкерка. Нарешті, історія три відбувається протягом години і слідкує за пілотами RAF (під керівництвом Тома Харді), коли вони захищають людей, захоплених в пастці на пляжі внизу.

Незважаючи на різницю у часі, історії всі пов'язані і навіть проливають нове світло на ті самі події. І як майстер, Нолан використовує ці три замикаючі казки, щоб поставити аудиторію посеред поля битви. Ми відчуваємо, що насправді там, в пастці на пляжі, відчайдушно чекаємо, поки з’явиться човен і відвезе нас додому.

Атомна блондинка

Що буде, якби ви поєднали Imperator Furiosa з Джоном Віком? Ви, мабуть, отримаєте Лотарингію Броутон, британську супер-шпигуну та героя зловживань Атомна блондинка. Режисер - Девід Лейтч, який не випадково співпрацював Джон Вік—Це неоновий трилер відбувається в останні дні холодної війни. Берлінська стіна ось-ось знизиться, але це не означає, що все закінчено.

Навпаки, Броутона (Шарліз Терон) відправляється до Німеччини, щоб отримати викрадений список, який містить імена шпигунів під прикриттям. Список потрапив до рук Рад, і Броутону доведеться розбити кілька черепів у її прагненні відкрити документ. По дорозі вона забиває голови з невдалим Джеймсом МакАвоєм і кохає сексуальну Софію Бутеллу, і все це у той час як 'Люди з кішками', 'Батьківська фігура' та '99 люфтбаллонів' грають на задньому плані.

Але насправді сюжет не важливий. Насправді, у міру продовження фільму він просто ускладнюється. Що є Важлива хореографія божевільного бою: Броутон б'є дурнів, використовуючи все - від мотузок до кулінарних горщиків - все під час носіння найстильнішого одягу, який можна уявити. Ще вражаюче, що справді Терон кидає цих сінокосів. Артистка робила власні трюки для фільму, додаючи дотику реалізму жорстоким сценам бою.

Словом, не чекайте чогось з інтелектом Тінькер кравець солдатський шпигун. Натомість, підготуйтеся до перегляду, як Шарліз Терон бити когось в обличчя естафетою, через що фільми були винайдені в першу чергу.

Це

Енді Мускіетті Це це не перша адаптація вагомого роману Стівена Кінга. У 1990 році Тім Керрі ввійшов в історію жахів, зігравши Князя-клоуна Пенніголі, демона Деррі з прихильністю до плавання. Але версія Керрі, що грає в телевізійній мережі ABC, і тепер, коли Білл Скарсгард носив макіяж, набагато темніше і кривавіше.

Перша казка з двох частин, Це розповідає історію 'Клубу невдач', групи вигнаних дітей, яких побивають хулігани та мучать жахливе домашнє життя. Але коли вони разом, ці діти досить потужні, і їм потрібно якомога більше сил, коли вони опиняються перед клоуном, який їсть м'ясо. Під керівництвом Білла (Хайден Ліберхер), хлопчика, який втратив свого маленького брата на злі апетити Пеннівауз, невдахи врешті-решт прямують у каналізацію, щоб покінчити із злом, яке мучило їхнє місто роками.

Поки ти маєш дати Тиму Керрі кредит, Скарсгард піднімає пальне кошмарів на абсолютно новий рівень. Звичайно, ти можеш мати самого злого монстра в світі, але якщо у тебе немає співчутливих героїв, то аудиторії просто не буде байдуже. На щастя, невдахи - це симпатичні персонажі, які грають солідні актори, і на думку критиків, вони справді мають зв’язок один з одним. Під усією горою і гряззю, за жахливими втіленнями та злими раковинами, у цьому фільмі б'ється власне серце ... таке, яке моторошний клоун хоче вирвати та з'їсти.

Усі гроші у світі

Знижуючі місяці 2017 року принесли багато шумуУсі гроші у світі- особливо виступ Кевіна Спейсі у ролі Дж. Пола Гетті III, нафтового магнату із занадто великими грошима та недостатньою емпатією. Були навіть розмови про а потенційна номінація на Оскар. Але коли актора вдарили з звинуваченнями у сексуальних проступках, здавалося, що в світі не вистачає грошей, щоб врятувати останній трилер Рідлі Скотта.

На відміну від безжально прагматичного Гетті, який чинив опір оплаті врятувати онука від банди насильницьких викрадачів, Скотт був готовий витратити 10 мільйонів доларів на заміну Спейсі на Крістофера Пламмера (його оригінальний вибір для частини) та перезавантажте 22 сцени ... лише за шість тижнів до того, як фільм був налаштований на театри. Це був божевільний хід, небачений в історії Голлівуду, і він повністю окупився. Критики позитивно оцінили мізантропне виконання Пламмера разом із Пітером Траверсом Перекотиполе написавши, що актор-ветеран зіграв цю роль з «кислим гумором, заспокоєною емоцією та магістерською майстерністю». Мішель Вільямс також виграла свою неабияку частку критичні відзнаки як Гейл Харріс, відчайдушна, але рішуча мати, сподіваючись переконати Гетті врятувати сина.

І тоді, звичайно, був Рідлі Скотт, головний режисер, який створив фільм, який, за словами Кеннета Турана, Лос-Анджелес Таймс, 'особливо добре в створенні шаленості і хаосу, що італійська преса розкручується навколо викрадення, і вона ніколи не втрачає з уваги біль, який гнучкість Гетті щодо свого статку викликає в його сім'ї'. Звичайно, якщо у вас виникли проблеми з певною сценою з Скажені пси, тоді вам, мабуть, слід підготуватися, щоб захистити очі і прикрити вуха ... або ми повинні сказати вухо.

Джуманджі: Ласкаво просимо в джунглі

Хто міг це здогадатися Джуманджі: Ласкаво просимо в джунглі в кінцевому підсумку бути сертифікованим свіжим на Гнилі помідори? Це перезавантаження / продовження набагато перевищило сподівання всіх. Звичайно, у нього немає найрозумнішого сценарію, і так, він сповнений кліше, але завдяки неймовірно чарівній ролі фільм набирає великого значення, коли справа стосується харизми та комедії.

Оновлення оригіналу 1995 року, Ласкаво просимо до джунглів слідкує за чотирма вузами (Алекс Вольф, Сер'Даріус Блейн, Морган Тернер та Медісон Іземан), які всмоктуються у пригодницьку гру, де вони перетворюються на дорослих аватарів (Дуейн Джонсон, Кевін Харт, Карен Гіллан та Джек Блек). Об'єднавшись із п’ятим гравцем (Ніком Йонасом), який довгі роки застряг у Джуманджі, нашим героям доводиться випереджати все - від носорогів до ніндзя в пошуках відновлення магічного смарагду до містичної статуї ягуара.

Працюючи з режисером Джейком Касданом (син легенди Лоуренса Касдана), чотири зірки абсолютно сяють, коли підлітки потрапляють у тіла дорослих. Джонсон веселий, коли він спрямовує свою внутрішню слабість, збиваючись від ударів, кинутих ультра-джойк Харт, і Гіллан вбиває її в сцені, де вона вчиться фліртувати. Але Джек Блек краде то шоу як дівчинка середньої школи в тілі товстого чоловіка середнього віку. Незалежно від того, чи він розбиває Ніка Джонаса, чи відкриває для себе секрети чоловічої анатомії, Блек абсолютно володіє кожною сценою, в якій він знаходиться. Як кінокритик Метт Золлер Сейтц кажучи, завдяки цьому ансамблевому ансамблю, те, що повинно було бути 'кінофільмом на дві з половиною', було 'зірвано на виїмку', і ми не можемо чекати, щоб побачити, що буде далі в Джуманджі франшиза.

Диво

Після перегляду трейлеру для Диво, вам би пробачили, якби ви очікували чогось приємного і сахариного. Але 2017 рік був насичений кінематографічними сюрпризами, і Диво не був винятком. Звичайно, фільм рвонув якомога більше сліз і витягнув якомога більше сердечок, але, як вказувала Стефані Меррі з The Washington Post, 'Диво це складний, веселий і, звичайно, справжній крик-фест, який дивиться на дуже реальні тягарі бути дитиною ».

За мотивами роману Р.Й. Паласіо, Диво розповідає історію маленького хлопчика на ім’я Оггі (Джейкоб Тремблей), який страждає від генетичного розладу, який лишив його обличчя жахливо спотвореним. Після кількох років домашнього навчання батьки Оггі (Джулія Робертс та Оуен Вілсон) направляють п'ятокласника в державну школу, де йому належить просуватися через реальний світ, місце, де він більше не може приховати свої шрами.

Потрібно сказати, що Тремблай тут геніальний, емоція через курган протезування і дає найкращі результати з тих пір Кімната. Але хоча фільм в першу чергу про Оггі, потрібен час, щоб зосередитись на кількох бічних персонажах, показуючи нам, чому такі люди, як його мама, сестра (Ізабела Відович) та друг (Ной Джуп), реагують на Оггі так, як вони. Спасибі режисеру Стівену Чбоському (Перки бути стіночком), ми переживаємо емоції та погляди всіх у фільмі, що дає нам прекрасно шарувату історію, яка оточує одного неймовірного малюка.

Битва статей

Натхненний легендарним тенісним матчем 1973 року, Битва статей розповідає історію двох атлетичних титанів: Боббі Ріггса (Стів Керелл) та Біллі Джин Кінг (Емма Стоун). Один - шовіністський свиня з чуттям самореклами, а другий - новаторський фемініст, сподіваючись вирівняти ігрові умови. Але мрія Кінга про рівність жінок-тенісисток кидає виклик, коли Ріггс розправляє світового гравця, що займає найбільш високий рейтинг, тому вона хапається за свою ракетку і виходить на корт, готовий навчити цього старого річ-дві про рівні права.

Режисери Джонатан Дейтон та Валері Фаріс (пара позаду Маленька міс Сонячне), Битва статей заслужив похвалу критиків багато в чому завдяки двом ведучим. Написання для Чикагське сонце-таймсРічард Ропер заявив, що Стоун та Каррелл 'створюють повноцінні, складні персонажі - кожен з них хибний, кожен робить помилки, що завдають шкоди іншим, але обидва досить симпатичні та нескінченно захоплюючі'. Потім критик виокремив виступ Стоун, сказавши, що її Біллі Жан Кінг - 'найкраща робота в її кар'єрі'.

Щоправда, якщо ви щось знаєте про історію спорту, то, напевно, знаєте, як закінчується матч. Але справжні сили фільму виходять з поля, коли ми стежимо за двома спортсменами в їх особистому житті. Ми спостерігаємо, як вони потрапляють у політику 1970-х, як Ріггс бореться з гральними боргами та Кінгами за справедливе поводження, закохуючись у свого перукаря (Андреа Різборо). І в цьому світі 21 століття, де такі історії, як кампанія #MeToo, все ще грають у новинах, ця казка 1970-х років відчувається неймовірно актуальною сьогодні.

Пошта

Який вірний рецепт одного з найкращих фільмів року? Поставте Стівена Спілберга на режисерське крісло, покладіть Тома Хенкса та Меріл Стріп перед камерою, і ви майже там. Закінчіть справу за допомогою сценарію першокласниці Ліз Ханни та володаря 'Оскара' Джоша Сінгера (Прожектор), і у вас щільний тремтливий трилер, що Час magazine's Стефані Захарек описує як «фільм про супергероїв для реальних дорослих».

На реальних подіях, Пошта випливає Washington Post Власниця Кетрін Грем (Стріп) та редактор Бен Бредлі (Хенкс), коли вони обговорюють питання щодо публікації доповідей Пентагону, просочилися документи, які розкривають брехню уряду США про війну у В'єтнамі. Коли тиск з Білого дому сильно знижується, вони повинні зіткнутися з такими поняттями, як цінність вільної преси, добре знаючи, що їх рішення може зірвати папір і відправити до в'язниці багато людей.

Старошкільний фільм від майстра старої школи, Пошта блискуче стрибає вперед-назад від історичного епосу до шпільбергійської комедії до тріскучого трилера. І що зайве сказати, зірки А-списку стоять на вершині своєї гри. Крім того, ми повинні дати реквізиту Бобу Оденкірк як невтомному репортерові, що шукає документи. В епоху, коли «фальшиві новини» та розбіжна політика керують цим днем, Пошта є своєчасним нагадуванням про важливість журналістики, фільму, який - як Перекотиполе's Пітер Траверс висловив це: 'розвиває пристрасний зв’язок між вільною пресою та кожним мислячим людиною'.

Американського виробництва

Спираючись на справжню історію (вірите чи ні), Американського виробництва Том Круз грає Баррі Сіла, розчарованого пілота TWA, який потрапляє над головою, коли ЦРУ його завербував для виконання найпотаємніших місій у Південній Америці. Незабаром Баррі використовує свої часті поїздки через кордон на свою користь, контрабандуючи наркотики для картеля Медельїн і роблячи пачку, але все швидко виходить з-під контролю, коли він потрапив у скандал Іран-Контра. Це вихор фільму, що піднімається на кокс і важко врізається з деяким досить цинічним коментарем до американської мрії.

В центрі всього цього - Круз, поставлений на патріотичну персону гун-хо, яка зробила його зіркою Top Gun. Насправді Більге Ебірі Сільський голос зайшов так далеко, щоб сказати це Американського виробництва 'справжнє таємне продовження' Top Gun: той, де Маверик переходить у приватний сектор і переслідує капіталістичну мрію продати вбивцям наркотики та гармати і назвати його Свободою. Це чорна комедія, спрямована прямо на серце американської винятковості та американського лицемірства, і це доказ того, що, навіть якщо він ще не визнав свого віку, Круз повністю готовий зірвати власний образ зірки.

Лезо Бігун 2049

Хоча це став одним із найвпливовіших науково-фантастичних фільмів, коли-небудь зроблених Той, що біжить по лезу бритви потрапив до театрів у 1982 році, він розділив критиків і пролетів у прокаті. Тепер, через 35 років, продовження Дениса Вілньова майже пішло аналогічним шляхом. На внутрішньому рівні Лезо Бігун 2049 зібрав лише 91 млн доларів проти 150 мільйонів доларів на виробничий бюджет. Але на відміну від оригіналу, 2049 рік Це було критично, коли люди похвалилися візуальними фільмами, його філософією та загадками.

Як і у фільмі 1982 року, версія 2017 року створила приголомшливий пейзаж, який почуває себе рівними частинами казковими та повністю проживаними. Такі критики, як Крістофер Орр Атлантичний високо оцінив оператора Роджера Дікінса та дизайнера виробництва Денніса Гасснера за те, що він створив 'майбутній світ, що захоплює дух, шикарну руїну' та таких критиків, як Елісон Вілмор з Buzzfeed привітав цей м'ясистий всесвіт як 'напружено сліпучий на погляди'.

Але якщо просунути повз чудові образи, ви знайдете фільм, що схопиться і будується на тих самих м'ясних темах з першого фільму, а саме природи людства. З Райаном Гослінгом як K, бігуном, що шукає відповіді про своє минуле та правду про андроїд-расу, відому як 'репліканти', історія досліджує глибини людської душі, в результаті чого виходить фільм, який критикує Брайан Таллеріко описаний як 'один із найбільш глибоко філософських та найскладніших науково-фантастичних фільмів усіх часів'. Непогано для продовження одного з найбільших фільмів в історії кіно.

Я, Тоня

Режисер: Крейг Гілзпі, Я, Тоня є в основному американською версією Рашомон, з журналістами-таблоїдами та нарядними вбраннями. Це розгляд того, що насправді сталося в 1994 році, коли фігуристка льоду Ненсі Керріган була атакована перед чемпіонатом США з фігурного катання в Детройті і як одна жінка була в центрі всього цього: Тоня Хардінг.

Зіграний до досконалості Марго Роббі, Хардінг виходить у ролі трагічного антигероя, що потрапив між матір'ю-насильницею (Елісон Джанні), насильницьким чоловіком (Себастьян Стен) та її відчайдушною потребою досягти успіху в спокійному спорті, який ставиться до неї як до бруду . Оточена повзами та ідіотами, вона пробиває собі шлях до вершини, лише щоб побачити, як все швидко спадає, і за сценарієм Стіва Роджерса, Я, Тоня робить все можливе, щоб зрозуміти, чому все пішло не так і в чому винен Гардінг.

Але хоча ви, можливо, вже маєте думку про сумнозвісну крижану королеву, завдяки потужній роботі Робі, ми насправді співчуваємо цій жінці, яку так часто зводять до простого, хрящого лиходія - і нас також здуває ланцюг Елісон Джанні -курила мама з пекла. Я, Тоня це рівна частина сатири, кримінального трилера та фрік-шоу, але така, яка ніколи не втрачає з уваги людяність Гардінга. Як кінокритик Крісті Лемір підсумувавши це, цей фільм є 'GoodFellas на льоду - темно комічний і часто просто темний, але завжди захоплюючий дух. '

Зоряні війни: Останні джедаї

Хоча це надзвичайно суперечливо серед шанувальників, Зоряні війни: Останні джедаї прибраний будинок на с каси і використовував свої сили сили, щоб перемогти більшість усіх критиків у галактиці. Деякі навіть зайшли так далеко, що сказали, що восьмий внесок Ріана Джонсона - найкращий запис у франшизі з тих пір Імперія завдає удару. І хоча він викликає багато гніву в Інтернеті, Останній джедай Дійсно, коли йдеться про пошук надії та людяності Зоряні війни Всесвіт.

Збирається майже відразу після Сила пробуджується, Останній джедай виявляє Рея (Дейзі Рідлі), відчайдушно намагаючись переконати втомленого у світі Люка Скайуокера (дивовижний Марк Гамілл), що Опору потрібна його допомога. Але старий джедай дотримується деяких таємниць і відмовляється покинути свою покинуту планету, відлякуючи Рею і змушуючи її шукати відповіді у свого старого ворога, Кайло Рен (Адам Водій). І коли мистичні лицарі готуються зустрітись із верховним лідером Снуком (Енді Серкіс), решта наших героїв - включаючи нові обличчя, як Роуз Тіко (Келлі Марі Тран) та старі друзі, як Фін (Джон Бойега) та По Дамерон (Оскар Ісаак) - вирушили у власні пригоди, щоб перемогти Перший орден.

Окрім основного сюжету, Останній джедай переносить нас у нові неймовірні нові світи, включаючи чужорідне казино та соляну планету, де ґрунт перебігає червону кров. Як вказував критик Метт Золлер Сейтц, Тронна кімната Снука викликає спогади про фільм про Даріо Аргенто, і острів Люка, який віддає на остров, нагадує фантазію Гільєрмо дель Торо. Звичайно, фільм справді світить, коли йдеться про персонажів, і він навіть дає маленькі милі милості бійцям Опору, яких ми бачимо лише на кілька моментів. Завдяки письменнику-режисеру Ріану Джонсону, Останній джедай робить більше, ніж достатньо, щоб стерти гіркий смак приквелів, віддати шану оригіналам та створити нове захоплююче майбутнє франшизи.

Тор: Рагнарок

Здебільшого, Кінематичний Всесвіт Marvel поставив міцні, розважальні фільми ... за винятком, зокрема, Тор франшиза. Хоча персонаж завжди мав потенціал, ні Кеннет Брана, ні Алан Тейлор не могли зробити справедливість перед Богом грому. Тож дякую Одіну за Тайку Ваїтіті, чийРагнарок- це апокаліптичний час, який демонструє вовка-гіганта, гладіаторські битви та Джеффа Голдблума в його кращому Goldblum-y.

Сюжет слідкує за Тором (Кріс Хемсворт, рвучи з м'язами і вбиваючи його комедією), коли він намагається втримати Гелу (Кейт Бланшетт), богиню смерті, від захоплення Асгард. На жаль, його плани на супергероїв не зникають, і після того, як його молот розтрощений на крихітні шматочки, він опиняється у в'язниці на планеті, де він змушений битися з Неймовірним Халком (Марк Руффало). Завдяки генії Таїки Ваїтіті для імпровізації, сцени між Хемсвортом та Руффало є комедійним золотом; Плюс Тесса Томпсон - дивовижний злодій Валькірі, а Том Хіддлстон змушує забити речі як злегка гуфтер Локі, бог лиха.

У супроводі пам’ятної партитури від Марка Матерсбо (справжнього першого в MCU), Тор: Рагнарок це, можливо, найсмішніший фільм у всій франшизі Marvel і фільм із дивовижною душею. На відміну від попередніх двох фільмів, Рагнарок насправді є що сказати про руйнівний вплив колоніалізму і про те, як великі нації часто приховують свої криваві минулі. І найголовніше, Тор - це вже не шекспірівська пряма людина. Натомість він добродушний гуф, який змушений по-справжньому рахуватися зі своїм власним божеством, весь час бореться зі скелетами, прибульцями та вогняними демонами. Тому що це роблять герої.

Phantom Thread

Через десять років вони знайшли славу Оскара сБуде кров, Пол Томас Андерсон знову об’єднався з Даніелем Дей-Льюїсом за Phantom Thread, періодична драма цього критика Присцилла Сторінка описаний як 'темна комедія, готичний фільм жахів та потужна історія кохання'. А оскільки це так нібито останній раз День-Льюїс коли-небудь ступить перед кінокамерою Phantom Thread є належним відправкою для улюбленого актора Оскара.

Історія слідує за Рейнольдсом Вуддоком (Дей-Льюїс), потужним і нав’язливим кутюр’є, який проходить через жінок, ніби вони катушки ниток. Як тільки він розгадує їх, він просто хапає іншого. Але Вудкок зустрічає свій матч, коли він наштовхується на офіціантку на ім’я Алма (Вікі Крипс), жінку, яка перевертає життя художника догори ногами. Незабаром відносини переходять від солодкого до токсичного, що дозволяє Дей-Льюїсу розв’язати всі його сили на шляху.

Окрім Дей-Льюїса та Крипса, третьою зіркою є Андерсон, який сів за камеру і створив фільм, який критики порівняли з фільмами Хічкок і Кубрик. Поки йому бракує вогню та сірки Буде кров, він настільки ж потужний у своєму затишному та привабливому, лагідному англійському образі. І в той час як ми всі шкодуємо, що йдуть Дей-Льюїс, по крайней мере, він залишив на своїх умовах з роллю, яку гордо стоїть поряд з іншими своїми великими діями.

Художник катастроф

Широко вважається одним з найкращих поганих фільмів, коли-небудь зроблених, Кімната Роками залишає аудиторію виття своїми химерними сценами та безглуздим діалогом, ввічливістю Томмі Візо. Незвичайний аутюр, який писав, режисуру та знявся у цьому епічно жахливому фільмі, Wiseau вже давно є одним із найсумніших та найзагадковіших персонажів кіно. До нього ставляться як до сміху та лиходія, але відповідно до Художник катастроф, можливо, він просто остаточне втілення голлівудської мрії.

Режисер Джеймс Франко, який також грає Томмі у всій своїй довговолосій, розмитій мовній славі -Художник катастроф зображує стосунки між актором-підліткам Грегом Шестеро (Дейв Франко) та Уісо, Егоманом, який не контролюється, з неймовірною кількістю грошей та нульовою здатністю запам'ятовувати лінії. Wiseau сподівається стати зіркою A-списку, але коли його знову і знову відкидають, він вирішує зняти власний фільм, засмоктуючи Грега у найсмішніші світові кіносесії.

Хоча було б дуже легко зробити Wiseau абсолютно нерозумним, Франко дає набагато більш шаруватий виступ, який називають одним із найкращих за весь час. За словами кінокритика Девід Сімс, 'Франко магнетичний у своїй ролі, настільки відданий точній реплікації унікальної присутності Вісо, що ви розумієте, чому так багато людей пішли разом з ним їздити'. І як результат, ми отримуємо фільм, який критикує Адам Грехем описується як 'мила, емоційно приваблива данина дружбі, фільмам та важливості мрій'.

Іншими словами, цей фільм отримує ...високі оцінки.

Сильніший

Режисер - Девід Гордон Грін, Сильніший зірки Джейк Джилленхол та Тетяна Маслані - дві найвидатніші актори, які працюють сьогодні - і справді, що ще потрібно знати? Якщо цих добродушців недостатньо, щоб вас заінтригували, сюжет заснований на спогаді Джеффа Баумана, людини, який втратив обидві ноги під час бомбардування Бостонського марафону.

Як ви, напевно, здогадалися, Джилленхал грає емоційно та фізично розбещеного Баумана, в той час як Маслані грає свою подругу Еріну, жінку, яка намагається змусити їх стосунки працювати. Але замість того, щоб грати, як примхливий tearjerker, Сильніший по-справжньому заглиблюється в становище Баумана як ампутова та національна ікона, людина, яка страждає від ПТСР і темряви, яку патріотичні девізи ніколи не вилікують. Він страждає від депресії і жалю, що ускладнює ситуацію Еріні, яка намагається його підтримати, але іноді важко мати справу з хлопцем, загубленим у власному гніві. Іншими словами, це не простий червоно-біло-синій фільм, де любов і американські цінності перемагають усіх. Натомість мова йде про реальні стосунки з усіма її вадами, а також про те, як двоє людей, які люблять один одного, б’ються та зміцнюються разом перед неймовірними та повсякденними розбіжностями.

Форма води

Гільєрмо дель Торо - майстер розповіді казок. В інший час він був старостою села, зачаровуючи всіх навколо багаття розповідями про привидів та гоблінів. У епоху кіно, Дель Торо - геній, що стоїть за такими фільмами Лабіринт Пана, Диявол хребет, і Багряний пік, потойбічні фільми про кохання, війну, невинність, смерть і, звичайно, монстрів. А тепер режисер створив те, що може бути його великим опусом Форма водифільм, який виглядає так Істота з Чорної Лагуни але відчуває себе більше схожим Красуня та Чудовисько.

Ця історія кохання, що оцінюється R, слідкує за немічним двірником на ім'я Еліза (Саллі Хокінс), яка працює в урядовій лабораторії та виявляє людину-амфібію (Дуг Джонс, красиво замасковану протезами та CGI), запертою в надрах будівлі. Незважаючи на дуже очевидні відмінності, вони утворюють зв’язок, і незабаром з'являється роман, який загрожує інтригою холодної війни та злим військовим офіцером (Майкл Шеннон). У підсумку вийшов справді магічний фільм, фільм-критик Майкл Філіпс описується як 'сексуальна, жорстока, безглузда, гарна фантазія'. Завдяки чудовому режисуру дель Торо у поєднанні з рухливими виставами Хокінса та Джонса, ця казка, стара, як і час, проживе ще десятиліттями.

Кокосовий горіх

2017 рік був змішаним мішком для анімаційних фільмів. З одного боку, ви маєте абсолютно сміття Фільм про Емоджі. З іншого, у вас є Кокосовий горіхчудовий і барвистий фільм від Pixar про силу музики, що переслідує ваші мрії та важливість родини, особливо давно втрачених у часі членів.

Історія слідує за 12-річним іменем Мігель (Ентоні Гонсалес), який мріє стати відомим гітаристом. На жаль, його сім’я з незрозумілих причин не схвалює, але, незважаючи на їхні зусилля, у цього хлопця є музика у жилах - і коли він заходить у гробницю свого музичного героя Ернесто де ла Крус (Бенджамін Братт) і знаходить гітару свого кумира, він не може допомогти, але надати йому кілька стрибків.

Велика помилка. Адже це Ель Діа де Муертос, і після гри на гітарі Мігель опиняється загубленим у Країні мертвих. На щастя, це не Дантеєвський пекельний пейзаж (хоча є тупика собачка на ім’я Данте). Натомість це яскравий світ блюзу та апельсинів та доброзичливих скелетів. Однак якщо Мігель незабаром не повернеться до реального світу, він назавжди залишиться у підземному світі.

Справді, Кокосовий горіх не порівнюється з Неймовірні або В пошуках Немо, але це все-таки грандіозна анімаційна пригода і абсолютне свято для очей ... коли ти все одно можеш побачити крізь сльози. Зрештою, це фільм про Pixar, тож разом із вашими сміхами відбудуться водопроводи та кілька досить глибоких уроків про життя та смерть.